Com direção de Vilma Melo, duas versões da mesma obra foram concebidas pela dramaturga Marcéli Torquato, tendo como protagonista o ator Paulo Verlings.
Com elenco multirracial, além de três músicos que tocam ao vivo, o espetáculo idealizado por Paulo Verlings vislumbra questões da nossa contemporaneidade que tocam de forma sensível. A peça tem como personagem central Salvador, um jovem músico e compositor em busca de sua namorada, que sumiu no dia do casamento. Ele sai à sua procura depois de receber carta anônima dizendo que ela está em Ermo, uma cidade desencantada. “Salvador tem personalidade pura, uma vertente muito sonhadora, o que o aproxima um pouco da versão lírica de uma fábula. É um herói fabulesco”, sugere Paulo.
A ideia que fez gestar - pela dramaturga Marcéli Torquato - o texto de “Salvador, Anoiteceu e é Carnaval” surgiu do ator Paulo Verlings, intérprete do personagem título “Salvador”, e que em cena é acompanhado por um elenco multirracial sob a direção geral de Vilma Melo. Três músicos, sob a direção de Marcelo Rezende, executam a trilha sonora ao vivo, interpretada pelas atrizes e atores.
No elenco estão: Paulo Verlings (Salvador), Aline Carrocino (Ioiô), Carolina Pismel (Ceo), Ester Dias (Margarete), Jefferson Melo (Silva e Carlinhos), Nando Brandão (Gerente), Patricia Elizardo (Silva e Madá) e Udylê Procópio (Xuê).
A temporada no Teatro do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília acontece de 13 a 30 de abril. Com sessões quinta e sexta, às 20h, e sábado e domingo, às 19h, classificação indicativa para maiores de 14 anos, e outras sábado e domingo, às 15h, livre para todas as idades. Para acessibilidade do público, além dos lugares para cadeirantes e obesos, durante a temporada, haverá uma sessão com intérprete de Libras. Com patrocínio do Banco do Brasil, após a temporada no CCBB Brasília, o espetáculo segue para os CCBBs São Paulo e Belo Horizonte.
A trilha musical do espetáculo
No repertório de “Salvador, Anoiteceu e é Carnaval”, compostos por 23 clássicos, estão Nobre vagabundo, Não Precisa Mudar e Canto da Cidade, de Daniela Mercury, Haja Amor, de Luiz Caldas, Várias Queixas e Vem meu Amor, do Olodum, Gritos de Guerra e Cara Caramba, sou Camaleão, do Chiclete com Banana, Levada Louca e Baianidade Nagô, de Ivete Sangalo, Dandalunda, de Margareth Menezes, Chuva, Suor e Cerveja e Não Enche, de Caetano Veloso, e - dos não baianos - Chame Gente, de Moraes Moreira, À Primeira Vista, de Chico Cesar, e A Cor é Rosa, do Silva.
Resenha da peça
Salvador é percussionista de profissão, bate um tambor como ninguém. Anos atrás, namorava Constância, ela amava dançar, mas tinha mania de grandeza e dizia que dança não era trabalho, era atividade física. Salvador achava graça da namorada tão focada. Ela dizia que ele era a cigarra dela e que no inverno ela iria abrigá-lo no seu formigueiro. E ele dizia, eu te amo mesmo você sendo uma outra espécie de inseta, minha formiguinha, e riam juntos.
No dia da cerimônia de casamento, Constância desapareceu. Todo mundo achou que ela tinha fugido do compromisso, mas algo nessa história não fazia sentido, porque as coisas que ela tinha estavam na casa, tudo do jeitinho que ela deixou, carteira, lenço, o vestido preferido, o vestido de noiva prontinho. Salvador apaixonado e desesperado, caiu no mundo atrás da moça.
QUEM FAZ
Idealização: Paulo Verlings; Dramaturgia: Marcéli Torquato; Supervisão dramatúrgica: Jô Bilac; Direção: Vilma Melo; Direção musical: Marcelo Rezende; Direção de movimento: Valéria Monã; Elenco/personagens: Paulo Verlings (Salvador), Aline Carrocino (Ioiô), Carolina Pismel (Ceo), Ester Dias (Margarete), Jefferson Melo (Silva/Carlinhos), Nando Brandão (Gerente), Patricia Elizardo (Silva/Madá) e Udylê Procópio (Xuê); Músicos: João Vinicius Barbosa (guitarrista e violonista), João Marcos Freitas (baterista), Lucas Fixel (baterista), Leandro Vasques (baixista), Tássio Ramos (baixista); Sound design: Rossini Maltoni; Iluminação: Anderson Ratto; Cenografia: Mina Quental; Cenotecnia: André Salles; Figurino: Karen Brusttolin; Visagismo: Rafael Fernandez; Preparação vocal: Germana Guilhermme; Assessoria de imprensa: Rodrigo Machado - Território Comunicação; Programação visual: André Senna; Fotos de divulgação: Paula Kossatz; Redes Sociais: Mariã Braga; Filmmakers: Jony Luz, Marcelo Ribeiro e Sâmia de Castro Hatem; Edição: Jony Luz; Assistência de direção: Fernanda Dias; Assistência de direção Musical: Guilherme de Menezes; Assistência de cenografia: Marieta Mendonça e Mariana Castro; Assistência de visagismo: Loeni Mazzei; Adereços: Claudia Taylor e Franz Pinto; Adereço de cabeça: Flávio Souza; Costura: Vera Costa; Design de sapatos: Gomes; Operação de luz: Poliana Pinheiro; Operação de som: Jackson Marques; Microfonista: Thauan Eduardo; Contrarregragem: Bruno Oliveira; Camareira: Nanda Fer Pimenta; Marketing cultural: Bruno Paiva e Carolina Taulois; Coordenação administrativo-financeira: Patrícia Basílio; Contabilidade: Darly Alves - Alac Contabilidade; Produção executiva: Dalila Tardelli; Produção local: Raquel Fonseca; Direção de produção: Ártemis e Paulo Verlings; Idealização: Paulo Verlings; Produção: Outrar Produções Artísticas EIRELI; Patrocínio: Banco do Brasil; Realização: Centro Cultural Banco do Brasil
PROGRAME-SE
Local: Teatro do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília
Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Espacial Sul – Brasília - DF
Temporada: de 13 a 30 de abril de 2023
Horários: de quinta e sexta, às 20h, e sábado e domingo, às 15h e às 19h
Ingresso: R$ 30,00 (inteira), e R$ 15 (a meia para estudantes, professores, profissionais da saúde, pessoa com deficiência (e acompanhante, quando indispensável para locomoção), adultos maiores de 60 anos e clientes BB), à venda em www.bb.com.br/cultura ou na bilheteria do CCBB Brasília
Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: as sessões noturnas são recomendadas para maiores de 14 anos, já as vespertinas são para todas as idades.